МИНИМАЛИЗМ - ЭТО СПОСОБ ЖИТЬ И ЧУВСТВОВАТЬ
Текст: Катерина Чекан
февраль 2026
Карла Нисьеса — визуальная художница и дизайнер, чья творческая жизнь глубоко переплетена с эстетикой минимализма, природой и средиземноморским образом жизни. Она родилась на побережье Средиземного моря, училась дизайну и искусству в Лондоне и Барселоне, а сейчас живёт и работает на острове Майорка в Испании, где развивает свой собственный творческий проект Nicieza Studios — пространство, в котором рождаются её живописные работы, дизайн-проекты и эстетический контент.
Её художественная практика, гардероб и повседневные ритуалы складываются в единую, тихо выверенную систему, где важны паузы, повторения и верность себе. Этот разговор — о спокойной уверенности, о форме как продолжении внутреннего состояния и о том, как простота может быть глубокой, личной и бесконечно выразительной.

IG: @carlanicieza

КАК БЫ ТЫ ОПИСАЛА СВЯЗЬ МЕЖДУ СВОЕЙ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ПРАКТИКОЙ И ЛИЧНЫМ СТИЛЕМ В ОДЕЖДЕ? ЕСТЬ ЛИ ОБЩИЕ ПРИНЦИПЫ, КОТОРЫЕ НАПРАВЛЯЮТ ТВОИ РЕШЕНИЯ В ЭТИХ ДВУХ СФЕРАХ?


Я определённо чувствую сходство между тем, как я одеваюсь, и тем, какое искусство создаю. И там, и там меня притягивает спокойная, умиротворяющая цветовая палитра. Я одеваюсь довольно минималистично и всегда ищу красивые материалы и интересные линии кроя. Для меня это про создание не только продуманного повседневного гардероба, но и своего рода «униформы» для студии — такой, в которой я чувствую себя собой.


То же самое и в живописи, и в рисунке. Я люблю работать на хлопке и льне и обычно ограничиваюсь несколькими любимыми инструментами. В простоте и знакомых вещах есть что-то очень успокаивающее.

Я чувствую, что моя идентичность становится крепче, когда я повторяю образы.

КАКИМИ ТРЕМЯ–ПЯТЬЮ СЛОВАМИ ТЫ БЫ ОПИСАЛА СВОЙ СТИЛЬ — И ПОЧЕМУ? КАКОЕ ОСНОВНОЕ ПОСЛАНИЕ ОН В СЕБЕ НЕСЁТ?

Наверное, это минимализм, нейтральные оттенки, элегантность, униформенность, восточное влияние. Это те слова, которые я держу в голове, когда стою перед шкафом или добавляю в него новую вещь. Я всегда любила минимализм 90-х и японский крой. В них есть очень тихая, но уверенная сила.


В ПРОШЛЫХ ИНТЕРВЬЮ ТЫ ГОВОРИЛА О МИНИМАЛИЗМЕ И О ТОМ, ЧТО ВЕЩИ ДОЛЖНЫ БЫТЬ "ВНЕ ВРЕМЕНИ" И ЧАСТО НОСИТЬСЯ. ГДЕ ДЛЯ ТЕБЯ ПРОХОДИТ ГРАНИЦА МЕЖДУ ФУНКЦИОНАЛЬНОСТЬЮ И ВЫРАЗИТЕЛЬНОСТЬЮ В ОДЕЖДЕ?

Мне очень нравится владеть вещами долго и по-настоящему их проживать. Я чувствую, что моя идентичность становится крепче, когда я повторяю образы — будто у меня появляются свои фирменные элементы, в которых мне абсолютно комфортно. Для меня всё начинается с сильной базы. А дальше я люблю играть с фактурами, слоями, аксессуарами. Это даёт огромное пространство для эксперимента, не втягивая тебя полностью в погоню за трендами.
МОЖЕШЬ ЛИ ТЫ РАССКАЗАТЬ О НЕСКОЛЬКИХ ВЕЩАХ, КОТОРЫЕ СО ВРЕМЕНЕМ ПРИОБРЕЛИ ДЛЯ ТЕБЯ ОСОБОЕ ЗНАЧЕНИЕ — НЕ ПРОСТО КАК ОДЕЖДА, А КАК МАРКЕРЫ ПЕРЕЖИТЫХ ЭТАПОВ И ОПЫТА?
В моём гардеробе есть несколько вещей, которые я по-настоящему берегу. Одна из них — вязаное крючком платье, которое я сама спроектировала, вдохновившись образом, который когда-то носила Джейн Биркин. Небольшой бренд Majula Studio сделал его для меня вручную. Я надевала его во время Недели Моды в Копенгагене прошлым летом — и чувствовала себя невероятно хорошо. Это был один из тех счастливых моментов "ущипните меня", особенно потому, что я до сих пор ощущаю себя новичком в модной среде.

Я также обожаю винтаж. Например, маленькую плетёную кожаную сумку, которую нашла прошлым летом в Японии всего за три евро — она кажется мне по-настоящему особенной. И ещё сандалии, найденные на Vinted: ничего подобного я раньше не видела.
КАК ТЫ РАБОТАЕШЬ С МИНИМАЛИЗМОМ ТАК, ЧТОБЫ ОН НЕ СТАНОВИЛСЯ МОНОТОННЫМ ИЛИ ПРЕДСКАЗУЕМЫМ ВИЗУАЛЬНО?

Мне нравится играть с аксессуарами — менять пуговицы, добавлять небольшие детали, придавать вещам свой характер. Время от времени я слегка выхожу из зоны комфорта — например, этой зимой я носила пальто с анималистичным принтом. Винтаж в этом смысле идеален: он даёт массу доступных вариантов для экспериментов без серьёзных обязательств.


КАКИЕ КНИГИ, ВЫСТАВКИ, ХУДОЖНИКИ ИЛИ ДИЗАЙНЕРЫ СЕЙЧАС ФОРМИРУЮТ ТВОЁ ЭСТЕТИЧЕСКОЕ МЫШЛЕНИЕ?


Сейчас я читаю "Живая вода" ("Água Viva") Клариси Лиспектор. Эта книга очень сновидческая. Мне нравится читать по несколько страниц перед сном или рано утром, когда вокруг ещё тихо.

Я также работаю дома над несколькими объектами — складной ширмой и мобилью, — поэтому в последнее время часто думаю об Александре Колдере (Alexander Calder) и Шарлотте Перриан (Charlotte Perriand). Они всегда были моими фаворитами. И ещё я часто вспоминаю Эльзу Перетти (Elsa Peretti). Мы обе живём у Средиземного моря, и я искренне восхищаюсь всем, что она создала.

ТЫ РАБОТАЕШЬ С ОЧЕНЬ СДЕРЖАННОЙ ПАЛИТРОЙ — И В ИСКУССТВЕ, И В ОДЕЖДЕ. ЭТО СКОРЕЕ ДИСЦИПЛИНА ИЛИ ИНТУИЦИЯ? ПОЧЕМУ ТЫ ВЫБИРАЕШЬ НЕ ИСПОЛЬЗОВАТЬ ЯРКИЕ ЦВЕТА?


Я интуитивно тянусь к цветам, которые вижу в природе вокруг себя, и стремлюсь создавать элегантные композиции, которые ощущаются честными по отношению ко мне и моему вкусу.


При этом я на самом деле люблю цвет. Просто предпочитаю вводить его дозированно. Особенно меня притягивает синий. И я очень восхищаюсь тем, как с цветом работал Баухаус (Bauhaus) — когда основные цвета становятся не украшением, а структурной частью формы и функции.


Примечание редактора: Баухаус свёл цветовую палитру к основным цветам и рассматривал их не как декоративный приём, а как чёткие, структурные элементы. Цвет напрямую связывался с формой и функцией, становясь неотъемлемой частью общей конструкции.

Мне нравится принимать себя как женщину-художницу — писать нежные орхидеи, мягкие сюжеты — и при этом уверенно носить костюмы и более традиционно "мужской" крой.

КАК ТЫ ОПРЕДЕЛЯЕШЬ ЖЕНСТВЕННОСТЬ ДЛЯ СЕБЯ? ЦЕНИШЬ ЛИ ТЫ ЭЛЕМЕНТЫ МАСКУЛИННОСТИ В ЖЕНСКОМ ОБРАЗЕ?

Для меня сама чувствительность процесса создания — это что-то очень интимное и женственное. Мне нравится принимать себя как женщину-художницу — писать нежные орхидеи, мягкие сюжеты — и при этом уверенно носить костюмы и более традиционно "мужской" крой, работая в сфере, где до сих пор доминируют мужчины.

ТЫ ТАКЖЕ КУРИРУЕШЬ ПЛЕЙЛИСТЫ НА SPOTIFY — ЭТО КРАСИВЫЙ СПОСОБ ДЕЛИТЬСЯ СВОИМ ВКУСОМ И ЦЕННОСТЯМИ, ОТКРЫВАТЬ ДОСТУП В СВОЙ ЭСТЕТИЧЕСКИЙ МИР. ЕСТЬ ЛИ У ТЕБЯ ДРУГИЕ ЕЖЕДНЕВНЫЕ ЭСТЕТИЧЕСКИЕ РИТУАЛЫ — В ОДЕЖДЕ, ПРОСТРАНСТВЕ ИЛИ ТВОРЧЕСКОМ ПРОЦЕССЕ?

Да! Я обожаю музыку. Мои плейлисты очень личные, и они почти всегда звучат в студии, пока я пишу. Я даже рисую для них обложки.
Обычно я зажигаю благовония, завариваю чай или кофе и надеваю что-то простое, в чём мне хорошо. Как правило, это чёрные брюки, которым не страшны пятна краски, и хорошая футболка или рубашка.
Моя работа часто рождается из общего настроения плейлиста, который я собрала, — как финальный штрих. Они в основном связаны с сезонами, но также с личными переживаниями: зимние вечера, проведённые в ресторанах, тишина, паузы…
Подпишитесь и получайте новые выпуски раньше всех!
Made on
Tilda